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《黑客帝国》剧情类似吉布森的神经漫游者的基本走向.这并不奇怪,因为黑客帝国和神经漫游者都是相同的赛博朋克,属于软科幻.(神经漫游者的出版造成了对赛博朋克普遍深入的影响).两个故事中,一个黑客被招募执行一项艰难的任务.相似之处有黑客英雄,女性助手,和恶意的虚拟对手.

两部作品仍然有极大的不同之处.比如说,吉布森的人类图灵机警察(攻壳机动队等作品的创意来源之一)限制人工智能的增长.Matrix中的特工则相反,是AI限制人类的增长.吉布森的作品表现了人类必须在AI能源冬天的时候行动;最后也是好人获得胜利.相反的,黑客帝国中人类和AI的关系模糊了正义与邪恶的界限.以这个立场来看,黑客帝国中叙述性的内容时常与神经漫游者相反.

两者之间另一个联系是一个叫做Zion的地方.神经漫游者中,Zion是由塔法里教徒创建的殖民地,是主要角色在到达自由乐土之前休息的地方,是一个巨大的轨道站.小说的最后部分就发生在这里.黑客帝国中,Zion是自由人类的地下家园.这很有可能是一个巧合,因为Zion是一个常用的神话城市隐喻,代表人类的最后希望.Zion在黑客帝国中的使用既是一个隐喻,又是表达对吉布森的敬意.

黑客帝国和Frank Herbert的小说Dune也有相似之处,人和机器的战争蕴含宗教暗示.其他的相似之处出现在黑客帝国3矩阵革命中.Neo在与敌人搏斗中弄瞎了,但仍然可以看见,但"看见"的方式不同了.Paul Muad'Dib在Dune中也一样.在那之后,Neo看见了一条"金色大道",在Dune中则被称为"选择",Dune中的Muad'Dib没有选择这个,而在黑客帝国3矩阵革命中,Neo选择了这条路. 还有,Neo选择牺牲自己来达到和平,Paul Muad'Dib放弃了一切到Dune Messiah的沙漠来拯救他帝国里的人民.但并不是说黑客帝国大量受这部书的影响,黑客帝国中的各项举动都是来自宗教概念.科幻作品大量的相似性是由于宗教观念的普及导致的。

阿尔法狗又进化了，未来是终结者还是黑客帝国

阿尔法狗又进化了，未来是终结者还是黑客帝国

2017年10月17日，沉寂了没几个月的“AlphaGo”又爆出了一个大新闻。作为最新版本的“AlphaGo Zero”只经过几个小时从零开始的自我强化学习，以100:0的战绩击败了去年战胜了韩国著名棋手李世石九段的“老”AlphaGo。此消息一出，“人工智能”再次成为坊间热点，这一以往只在科幻作品中出现的物事，距离现实世界似乎越来越近了……

“天网”抑或“矩阵”

自从“人工智能（Artificial Intelligence，缩写为AI）”一词在1956 年的达特茅斯会议上被首次提出以后，它便成为科幻作品热衷表现的话题。1977 年，乔治·卢卡斯推出电影《星球大战》，影片乐观、热情地拥抱了人工智能，此片创造了两个可爱的机器人形象R2-D2和 C-3PO。这两台机器人幽默风趣，一直是人类的好帮手。有趣的是，卢卡斯的《星球大战》系列突出了机器的外形问题，R2-D2看上去像一台会行走的机器，萌态十足，而C-3PO基本具备了人的体形特征，只是从步态、金属外壳和声音等方面仍带有明显的机器特征。

与此同时，人工智能与人类未来的关系也成为引起纷争的话题，如果人工智能也在不断进化，随着科技进步引发的不确定风险的加剧，一旦机器人站到人类的对立面，人类会不会遭受灭顶之灾？这也成为科幻作品一再表现的主题。 在 20世纪八九十年代的科幻人工智能电影开始，就已经出现地球毁灭的想象。

在1984年詹姆斯·卡梅隆导演的电影《终结者》中，美国军方研制成功一种高级人工智能 “天网”用以控制全国的导弹防御系统，这最初仅是为了提升美军军力，但不久后，“天网”在控制了所有美军的武器系统之后，产生了自我意识，觉醒的“天网”认定人类是其发展的威胁，于是便转向攻击其创造者，决定采用各种大规模杀伤性武器，甚至包括核弹，以此来灭亡人类。公元2029年，经过核毁灭的地球已由人工智能“天网”统治，人类几乎被消灭殆尽。残余人类在领袖约翰·康纳领导下与“天网”英勇作战，并扭转了局面。“天网”为了改变这一切，制造了时光逆转装置，派遣有着人类皮肤和肌肉，但内在却是超合金钢铁结构的“终结者”人型机械人T-800回到1984年，去杀死约翰的母亲莎拉·康纳，以阻止约翰的出生。约翰发现了一这阴谋，攻占了天网位于洛杉矶的实验室，反抗军战士凯尔·里斯自愿通过时空穿梭装置回到1984年保护莎拉。最终，想办法将T-800困在液压机里，将它压成了一堆废铁。

而在世纪之交上映的由沃卓斯基兄弟执导的《黑客帝国》三部曲里，未来人类的处境甚至变得更加绝望：在20XX年，人类发明了人工智能，不幸的是随后AI控制的机器人叛变，与人类爆发战争，人类节节败退，迫不得已的情况下，把整个天空布满了乌云，以切断机器人的能源（太阳能），谁知机器人又开发出了新的能源——生物能源。强大人工智能替代人类成为世界的主宰，而人类的身体则被放在一个盛满营养液的器皿中，身上插满了各种插头以接受电脑系统的感官刺激信号。人类就依靠这些信号，生活在一个完全虚拟的幻景——“矩阵（Matrix）”中。人工智能为人类用程序代码编写出了一个个高度真实化的世界，让人们的思想被控制其中，而肉体却成为为人工智能机械世界提供生物电的电源。

人与AI的二百年

实际上，即使在电影发明之前，科幻作品也已经与人工智能（机器人）结下了不解之缘。作为一种文学形式，近代科幻小说于19 世纪初发轫于工业革命的策源地——英国。西方科幻界公认的第一部近代科幻小说是 1818年问世的《弗兰肯斯坦：现代的普罗米修斯》，出自英国著名诗人雪莱的妻子玛丽·雪莱之手。小说描写贵族青年弗兰肯斯坦，怀着探究生命奥秘的雄心进行造人实验。但当面容丑陋的“怪物”（monster）被创造出来后，却引发一系列谋杀案件，“怪物”也在主人公死后消失在北极冰原。严格来说，能否将该故事归入机器人题材是有争议的，因为对于“怪物”是尸体缝合而成，还是机械参与改造的人工智能这一关键问题，小说文本语焉不详。不过，虽然小说的副标题隐喻了古希腊神话中普罗米修斯造人的故事，但与神话中普罗米斯修对人类无限眷顾，甚至不惜盗天火的自我牺牲精神相反，作品中的造物主（科学家弗兰肯斯坦）始终不愿接受这个外表丑陋的人造智能生命，也因此引发一系列残酷冲突，最终带来了自己家破人亡的悲剧。

到了一个世纪之后（1920年），捷克斯洛伐克作家卡雷尔 恰佩克通过《罗素姆的万能机器人（Rossum s Universal Robots）》将造人科学家的个人悲剧放大为全体人类的末世审判。大众所熟知的“Robot（机器人）”一词便源自于此，词源为捷克语“劳役或苦役”（Robota）及“奴隶或奴仆”（Robotnik）。显而易见，该词隐喻了机器人只能处于服务人类的劳工地位。剧中的智能机器人由工厂批量制造，外表和人类一样。人类为了从日常劳动中解脱出来，大量使用这种机器人。罗素姆工厂的经理们明白无误地讲出了这点：生产机器人就是为了让其替代工人劳动，“一个机器人能顶两个半工人”。后来，机器人不再服从奴役，转而发动战争消灭了人类。与之前作品不同的是，该作最终毁灭的不是个别科学家，而是全人类。导致这一悲剧的关键因素在于牟利资本的介入，而根本原因则是人性本身的弱点。科学家小罗素姆为了赚钱而制造机器人，人类则因为好逸恶劳而广泛使用机器人。从唯一幸存的人物阿尔奎斯特口中，作者表达了人类的忏悔：“为了我们的自私自利，为了利润，为了连我都不明白的什么样的非凡事业，我们把全人类都葬送了！”

到了第二次世界大战后，科幻小说伴着科学技术的发展迎来了“黄金时代”，著名的科幻大奖“雨果奖”正是在这一时期诞生的。这一阶段，爱因斯坦“相对论”、原子能的应用、宇宙空间的科学探索等为科幻作家提供了更为广阔的想象思考沃土。譬如菲利普·K.狄克 （1928-1982年）就在科幻小说《机器人会梦见电子羊吗》（后来被拍成电影《银翼杀手》）里设定，人类不允许人类创造的智能人组建自己的团队并且用它的思维能力去主导自己的行动。如果它们表现出“妄图成为人类”的倾向，就会被贴上机器的标签，然后摧毁。至于20世纪80年代后，高速发展的信息技术革命催生了一批反映现代科技成果的科幻小说，其代表就是威廉·吉布森（1948- ）创作的《神经漫游者》。这是第一部同时获得“雨果奖”、“星云奖”与“菲利普·狄克奖”三大科幻小说大奖的著作，威廉·吉布森在书里极具前瞻性地创造了“赛博空间（cyberspace，也译网络空间）”的概念，小说主角凯斯为了在赛博空间里竞争生存，使用各种匪夷所思的人工智能与软件为自己服务。有人会觉得如此创意今天看来有些眼熟？是的，《神经漫游者》的核心框架，被认为直接催生了电影《黑客帝国》的诞生。

但愿阿西莫夫是对的

显而易见，就像许多科幻作品表现的那样，越来越多的科幻作者趋于相信在未来世界中人工智能会超越人类的体力极限，并且在最大程度上凌驾人类智力之上，以此走向限制人类自由的道路，在高度科技化、工业化的未来社会中“帮助”人类加快速度走向自我毁灭的终极结果。

这当然是一个令人沮丧的前景。或许今天的人们应该从美国俄裔科幻大师艾萨克·阿西莫夫的作品里寻求一丝慰藉。阿西莫夫具有深厚的科学背景，他拥有生物化学的博士学位，成为专职作家前还是美国波士顿大学医学院的副教授。或许正是由于这样的出身，阿西莫夫的科幻小说在如何处理人和人工智能关系上表现出的是积极及建设性的立场。

出版于1950年的小说集《我、机器人》收录了阿西莫夫创作于20世纪40年代的九个短篇科幻故事，所有故事情节展开的前提便是阿西莫夫制定的“机器人三定律”：首先，不伤害定律：机器人不得伤害人类，也不得见人受到伤害而袖手旁观；其次，服从定律：机器人必须服从人的命令，但不得违反第一定律；第三，自保定律：机器人必须保护自己，但不得违反第一、第二定律。这三条定律在制造过程中就被嵌入了机器人的大脑，无法消除。在这三条行为准则的规约下，机器人可以成为人类值得信赖的朋友。但是后来，即使阿西莫夫自己也意识到“机器人三定律”其实并不完美。在《可以避免的冲突》中，机器人就为了避免人类彼此伤害不得不限制人类的行为自由。此时的机器人可以不听人类的命令，因为在“服从定律”和“不伤害定律抵触”时，前者无效。但是如此一来，人类反而成了机器人豢养的宠物，丧失了自由意志。这些合乎逻辑的“意外”促使阿西莫夫补救性地提出了第零定律：机器人不得伤害人类整体，或袖手旁观坐视人类整体受到伤害。原先的三定律都要服从“第零定律”。可是这又衍生出新的问题：机器人如何权衡自己当下的行为会不会伤害人类整体？后来，其他学者也提出了修正建议，譬如保加利亚作家狄勒乌（Lyuben Dilov）在小说《伊卡洛斯之路》中提出的“第四定律”：机器人在任何情况下都必须确认自己是机器人……

到了1976年，阿西莫夫在新作《两百岁的人》里更是暗示出：机器人三定律或许终有一天将退出历史舞台。这部小说，讲述了机器人安德鲁充满传奇的一生。安德鲁最初是马丁家的机器仆人，却有着惊人的艺术天赋，他在与人类的交流中不断地理解着人类，并自学成才成了一位机器人历史学家和机器人科学家。但更为重要的是，自始至终在安德鲁的一生中，他都在与自己作为机器人的命运进行着抗争。最终，在为人类做出了巨大贡献，同时自己又做出了极大的牺牲后，安德鲁彻底摆脱了机器人的身份，获得了与人一样的社会地位：被承认为真正的人。阿西莫夫还借此为人类与人工智能勾勒了一个美好的远景，那就是建立全新的碳-铁文明，由大脑控制的人类和人工智能控制的机器人共同组成，结合了人类和人工智能的精华。尽管阿西莫夫先生早已于1992年驾鹤西去，今天乃至未来的人们似乎仍然应该期望，他是对的。

神经漫游者怎么样

在科幻小说这一文学流派当中，“赛博朋克”是其中非常重要的一个分支。与其他类型的科幻小说不同，“赛博朋克”将未来世界与黑客、科技等元素融入其中，使得这种文学类型更加充满了神秘性，而其中的代表作品，当属威廉吉布森1983年创作的《神经漫游者》。 《神经漫游者》被誉为“赛博朋克圣经”，这不仅仅因为威廉吉布森是这一概念的提出者，更重要的是这部小说在类型小说中将人物刻画得最为成功，想象力也最为丰富。小说在出版后，不仅使读者惊叹于书中所提到的科幻世界的奇幻与瑰丽，而且更加期待这本书中的预言能否有一天会变成真实，于是这部小说很快横扫各大排行榜和各大奖项，甚至将至高荣誉“雨果奖”也收入囊中，后来甚至催生出了电影神作《黑客帝国》，影响一直延续到今天。现在看来，书中预言的科技世界基本上已经实现，这在那个时代具有很高的预见性，这也是直到今天，这部书仍旧为一众技术宅男所追捧的原因。 其实故事的结构和设定并不复杂，几个身怀绝技的神秘人物，因为一桩神秘任务而被牵连到了一起，这样一个故事如果单纯地写出来，很有可能只是一部普通的悬疑小说，但是吉布森巧妙地将黑客等元素融入其中，就使得作品的分量大不一样了。 其实按照吉布森当年自己的创作初衷，他并不是想以此来增加自己小说的话题性，相反，他在小说中探讨了一个非常深刻的命题：在未来我们会是科技的主人，还是受制于科技？这个命题看似不着边际，但其实却充满了科技发展中人类精神上的落寞，是的，在日新月异发展的科技面前，我们的精神似乎已经跟不上了，于是人们需要“朋克文化“来弥补精神上的空虚，但殊不知越弥补越是寂寞，于是读罢本书，每个人的心中都会充满了一种空虚的感觉，这便是小说的魅力，这也便是”赛博朋克“的魅力。

(neuromancer,1984)这部小说的大致情节~

4年前，沃卓斯基兄弟一不留神，将一部科幻动作片拍成了电影史上的经典，倾倒无数影迷，1.7亿美元的票房奇观让兄弟俩乐不可支，这就是《黑客帝国》（Matrix）。2003年夏季和圣诞档期，两部续集准备狂扫全球，其中续集《重装上阵》的后期制作花费了两年时间、3亿美元。大概情节就是救世主尼奥和崔尼蒂、莫菲斯一起杀回“母体”，寻找一位关键人物，希望能最终摧毁计算机程序，将人类从计算机的奴役中解放出来。这些目不暇接的视觉效果和格斗动作构成了科幻世界中的黑客世界。而这一切归根溯源，都来自一本科幻小说。

高科技发展与科幻小说的渊源一向难分难解，著名科普作家阿西莫夫说：“科幻小说是在产业革命带来科技的发展，使人们对未来产生好奇心以后才有的。”科幻小说家骑着“想像力的扫把”驰骋，产生了许多荒诞不经的预言。其中令人惊讶的是，很多幻想居然一一成为现实，最典型的就是凡尔纳。虽然，把科幻小说家当作未来科技的预言人是十分荒谬的，但是，科幻小说的确为高科技的发展增添了别样的人文色彩，也架上了更加大众化的神奇翅膀。以电脑为核心的IT业也不例外。要深刻理解这个产业，读几本精彩的科幻经典，大有必要。

在无数写电脑相关作品的科幻作家中，第一把交椅当然非威廉·吉布森莫属。他的《神经漫游者》（Neuromancer）一书是第一本同时获得“雨果奖”（Hugo Award）、“星云奖”（Nebula Award）与“菲利普·狄克奖”（Philip K. Dick Award）三大科幻小说大奖的著作，此纪录至今无人能破。他1984年完成的《神经漫游者》，最大的成就就是预示了20世纪90年代的电脑网络世界。吉布森不但在书里创造了“赛博空间”（cyberspace，也译网络空间），同时也引发了“电脑朋克”（cyberpunk）文化——用一种迷恋高科技的目光来观察世界，但是却轻视用常规的方法来使用高科技。这股浪潮从此日渐汹涌，大肆冲击主流文化。

读者们都被吉布森作品中所描写的那个梦魇般的想像世界深深地吸引了。吉布森用生动、惊险的故事告诉我们，电脑“屏幕之中另有一个真实的空间，这一空间人们看不到，但知道它就在那儿。它是一种真实的活动的领域，几乎像一幅风景画！”他幻想的这个空间，不仅可以包含人的思想，而且也包括人类制造的各种系统，如人工智能和虚拟现实系统等等。小说主角凯斯（居然与AOL创始人斯蒂夫·凯斯同名）是个网络独行侠，他受雇于神秘力量，奉命潜入跨国企业的信息中心窃取机密情报。他一方面参与信息大战；一方面得查出幕后的神秘主使是谁……作为一个计算机牛仔，他能够使自己的神经系统挂上全球计算机网络，为了在赛博空间里竞争生存，他使用各种匪夷所思的人工智能与软件为自己服务。事实上，凯斯并不想主宰世界，他希望能超越肉体的束缚，逃避废墟般的现实世界，在赛博空间里浪游……幕后首脑出乎意料，小说结局发人深省。

“赛博空间是一个令人兴奋的字眼，”吉布森如是说，“这儿有点像广告人的灵机一动。当我刚抓到这个词时，我觉得它滑溜溜的很空洞，于是我就得给它装点儿意思进去。”20世纪90年代初期，它的意思变得如此丰富，以至于快要膨胀得爆炸了。吉布森最初在《神经漫游者》一书中使用这个术语时，他将它描述为一种“同感幻觉”—一个略带贬义的概念。后来吉布森解释道，“媒体不断融合并最终淹没人类的一个阀值点。赛博空间意味着把日常生活排斥在外的一种极端的延伸状况。有了这样一个我所描述的赛博空间，你可以从理论上完全把自己包裹在媒体中，可以不必再去关心周围实际上在发生着什么。”

将近20年以后的《黑客帝国》所描绘的网络虚拟空间，其核心框架也没有逃脱《神经漫游者》开辟的“如来神掌”。因此，可以毫不夸张地说，《黑客帝国》就是吉布森描绘的网络空间的视觉呈现而已。

黑客帝国涉及到哪些哲学和科学问题

“一千个人看，就有一千个黑客帝国。”

每天早上醒来，

镜子里那睡眼惺松的人真的是你吗？

你是否有一种莫名的空虚感，

你所知道的事实是真实的吗？

一切的一切都将慢慢揭晓......

A 爱丽丝漫游仙境（Alice In Wonderland）

1860年，在英国作家刘易斯•卡罗充满想象力的笔触下，好奇的爱丽丝在追逐兔子的过程中，悠然掉入一个曼妙神奇的梦幻世界。1999年，在沃卓斯基兄弟的《黑客帝国》中，怀疑世界出了问题的Neo则追随一个有小白兔文身的性感女郎来到地下Rave Party，从此而一发不可收拾，走入真实的荒漠。

B 鲍德里亚（Baudrillard）

在第一集中，一个计算机朋克带着他的小白兔女友来尼奥家做交易，尼奥从一本掏空的书中拿出一碟非法软件——注意，那本掏空的书就是鲍德里亚的名著《仿像与模拟》。这是我们第一次有据可查地看到鲍德里亚对《黑客帝国》的影响。而莫菲斯的那句著名台词“欢迎来到真实的荒漠”，则直接出自书中第一章第一页的第二段。

让•鲍德里亚，法国思想家，也是旗帜最为鲜明，著作最为晦涩的后现代“超级”理论家。80年代以来，其作品被广泛翻译到英语世界，旋迅速确立其“后现在理论精神导师”之地位。与福柯和德勒兹相比，鲍德里亚对消费社会，当代艺术，社会形态及转型等方面的研究和思考无疑更加深入和富于启发性，类象社会就是他提出来的。他的理论对图像有非常深入的研究，对摄影更不无启发。请看这些名言：“打倒所有坚信有一个真实世界的这种假定”“在一个完全本末倒置的世界上，正确只是错误的一次行动”“超过了某一确定的时刻，历史就不再是真实的了，不知不觉之间，全人类已将真实抛在身后。从那个时刻起，发生的一切事情都不再是真实的了......”“今天，整个制度都在不确定性中摇摆，一切现实都被符号模拟的超现实所吞噬。如今控制社会生活的不再是现实原则，而是模拟现实。目的性已经消失，我们现在是由种种模型塑造出来的。”

C 赛伯朋克（Cyberpunk，电脑朋客）

赛伯朋克/赛伯空间一词源于科幻小说家William Gibson一篇关于神经计算机网络的小说《神经漫游者》（在下文N中详述），在这篇引起巨大轰动的小说中，Gibson首先发明了赛伯空间（cyberspace）这个术语：“赛伯空间，一个被数亿操作员每天经验着的交感性想像......一个来自于人文体系中每一台电脑的数据吸引力的图式化表现。一个不可思议的复杂构成。”赛伯圈内的代表作家除Gibson外，还有Bruce Sterling等一批80年代的硬科幻小说作家。

Cyberpunk的信条是：信息自由，实践，分散和领先。信息需要并且应该对所有人开放，为所有人利用/控制。Cyberpunk还是一种看世界的方式，他们沉溺于高科技工具并鄙视人们以传统方式使用它们。Cyberpuck是无政府主义者，他们是永远的反权威者，是埋植在文化中的意识形态的炸弹。

纵观Cyberpunk的历史，普罗米修斯是守旧的西方世界的Cyberpuck模范。其后是古代墨西哥阿兹特克人信封的羽蛇神Quetzalcoatl，之后是自由职业者、疯子......直到《黑客帝国》里的黑客们。

D 笛卡儿（Descartes）

欧洲近代哲学创始人之一。伟大的科学哲学家笛卡儿曾试图为科学建立起一套坚固的方法论基础，他的巨著《沉思录》其实就是“对第一哲学的冥思”。笛卡儿着重思维的精密性，不信赖感性经验，认为只有理性思维才可靠。他从怀疑一切事物的存在出发，扫除自己的成见，要寻求一个最可靠的命题作为起点，然后进行推论。笛卡儿进一步深入到数学领域，但他发现甚至连数学也不能相信，万一那后面有一个“恶毒的魔鬼”在操纵，在扰乱他的头脑呢？他发现，最可靠的事实就是：他自己在怀疑；因此，心的存在是无可置疑的，而身的存在则须推论出来。于是有了那句名言：“我思故我在。（汤勺并不存在）”

他认为观念的起源有两种，一是来自感性经验，一是天赋的观念。他对天赋观念更重视，他认为自我、上帝、时间、空间、完善、无限、几何公理之类的观念都只有是天赋的（显然，关于存在/真理的不懈探求也是黑客们的天赋观念）。

笛卡儿还提出了著名的身心交感论，即物质的身和非物质的心能够互相影响。

记得《黑客》中Neo的疑虑吗？“如果我死在那里怎么办？”“灵魂死去，身体也将不复存在。”

E 存在主义（Existentialism）

现在，假设拿到红色药丸和蓝色药丸的不是Neo，而是让•保罗•萨特、阿尔伯特•加缪、马丁•海德格尔，那么他们会如何选择呢？很显然，这三位存在主义大师都会毫不犹豫地选择离开matrix，进入真实的荒漠。也许那里令人痛苦，但毕竟还原了存在的真实。

按萨特的观点，唤醒前的Neo只是en-soi（一种自足的存在，比如桌子），唤醒之后，才成为pour-soi（特指自我意识的存在，即人），能够为自己的选择和存在负责的“人”。

存在主义追求绝对自由，终极解放，自由选择。呈现疏离与荒谬，控诉/反叛一切传统习惯，只有对一切尘世存在的悲惨、无意义彻底确信，才有可能透视出一种从废墟中升起的通向拯救王国的远景。而幻灭、荒谬、无望、虚无的“废墟”感，就是一种赎罪的过程，恰如“弥赛亚”来临之前的阵痛。上帝存在与否并不是真正的问题，人所需要的是去重新发现自己。所谓“存在先于本质”，意思就是人首先存在着，在这个世界上遭受各种波折，而后才能界定他自己——这简直就是Neo的觉醒经历。

F 恋物癖（Fetishism）

在《黑客帝国》衍生的众多“主义”中，恋物癖这一传统的性偏移病症也进一步演变为消费性的数码恋物——尤其是当超媒体取代超文本，虚拟现实取代传统空间之际，在影片中也足以发掘出很多乐趣。尤其是那令人无限着迷的子弹时间：在某样物体，某个部位，或某种动作上，长时间/多角度的滞留和留恋。这正应了弗洛伊德的恋物癖概念：恋物的对象其实不是商品，而是主体的不愿移动。

G 诺斯替教（Gnoticism）

初期基督教的一派，尊重某种灵的直觉，含有西亚，东亚哲学，曾被视为邪教。诺斯底的世界观是“二元论”的；宇宙有两个神，一善一恶。至高的神创造了一连串的灵体，都是神性的放射。宇宙是由一位较低级的“造物主”造的。物质是邪恶的；灵魂得从肉体中解脱，须有使者从众光国度差到世间来（基督）。基督可能是天使，是幻影的灵体；也可能是凡人，暂时获得更高的力量。人要得救必须领受秘密仪式，而得到更高的“知识”。伦理方面有人主张苦修，但也有人认为肉体上的行为不影响救恩，所以不禁止情欲，过着放荡的生活。

H 享乐主义（Hedonism）

《黑客》第一集中的Cypher是典型的享乐主义者，为求感官满足而背叛了黑客组织（与特工Smith在虚拟餐厅的对话）。

早在苏格拉底/伊壁鸠鲁的时代，人生的“唯乐原则”即得到了哲学上的确立；快乐是与生俱来的东西，也是人生的终极目的。即使某人，某一群体在特定时间内对这一原则有主动或被动的背离，那目的仍是追求终极的快乐。故追求快乐和躲避痛苦，乃人生之两大规定动作，不用教，不证自明。少有人会在学理上主张的“享乐主义”，如今却随着消费主义攻占了我们生活的大片领域。结合着新科技成果出现的科技享乐即使当前消费文化的流行趋势。

其实，我们每日浸淫其中的网络，又何尝不是Cypher梦寐以求的牛排？

I 完美形象（Ideal Forms/洞穴寓言）

在柏拉图看来，完美形象Ideal Forms才是现实的最高层次。经验现实最不可靠。

关于完美形象（理想形态），柏拉图有个著名的“洞穴”寓言。在这则寓言中，柏拉图有一个著名的“洞穴”寓言。在这则寓言中，柏拉图假设有一群人“居住在一个洞穴中，有一条长长的甬道通向外面，它跟洞穴内部一样宽。他们从孩提时代就在这里，双腿和脖子皆被锁住，所以是在同一地点。因为被锁住也不能回头，只能看到眼前的事物。跟他们隔有一段距离的后上方，有一堆火在燃烧。在火和囚徒之间，有一条高过两者的路，沿着这条路建有一道矮墙，就像演木偶戏的面前横着的那条幕布”。外面沿墙走过的人们“带着各种各样高过墙头的工具，用木头，石头及各类材料制成的动物或人的雕像，扛东西的人有的在说话，而有的沉默着。”“由于他们（洞穴人）终生不能行动或回头，因此外部世界投射在他们面前的影子，便成为他们所能看到的唯一的真实。当路过的人们谈话时，洞穴里的人们会误以为声音正是从他们面前移动的阴影发出的。”被囚禁的人完全被剥夺了任何自由的可能，他们只能面对空荡的石壁，壁上的影子是他们可能拥有的惟一的世界，而这个幻想的功能就使他们不再有能力指认真实。

而生活在matrix中的人类电池，其实就是洞穴寓言的未来翻版。进一步说，观看《黑客帝国》的观众本身，何尝不是又一群洞穴里的囚徒？

J 基督（Jesus）

这个寓意再明显不过了。首先，尼奥的名字Neo，是英文One(救世主)的倒拼，同时意味着“新”，他在matrix的“机器豆荚”中苏醒，在Nebuchadnezzar（来自圣经，尼布加尼撒二世，古巴比伦国王，曾攻占耶路撒冷，建空中花园）船上受洗。在第一集中，Neo先是死去，而后被崔尼蒂（Trinity；圣父，圣子，圣灵三位一体）一吻唤醒。弥赛亚式的复国救主象征充斥全片。

K 康德（Kant）

其实这个字头更应该先给"Kung Fu"——中国功夫

如果同样做一次红蓝药丸的选择，康德的出发点将于存在主义巨擎不同——不是进入真实的荒漠，而是进行一次道德选择，追求“至善”（the Highest Good）。

康德的自我意识理论是欧洲思想史上最具影响的理论，并不可逆转地确定了欧洲思想发展道路：它首先是唯心主义思想家，比如费希特、谢林、黑格尔的体系得以建立的动力。在他的批判系统中，贯穿着一个恢宏的主体性原则，那就是主体能动性是构成科学知识论的根本条件。他提倡分析批判的哲学方法，明辨知识与信念，崇尚自由自律的道德良心，促进大同世界的理想。其著作中最富有启发性的是《纯粹理论批判》，书中，康德将上帝存在的需求安设于道德领域，也就是说，虽然我们无法证明上帝存在，但这个“至高至善”是一切道德伦理之基础。这种侧面迂回的自我确证有些像墨菲斯Morpheus的执意信仰——Neo必须成为救世主，否则一切将没有意义。

名言：“每一个个别经验不过是经验领域内的全部范围的一部；而全部可能经验的绝对的整体本身并不是一个经验。”

L 拉康（Lacan）

雅克•拉康是自笛卡儿以来法国最为重要的哲人，在欧洲，他也是自尼采和弗洛伊德以来最有创意和影响的思想家。

在考察主体形式的时候，拉康提出了著名的“镜像阶段”理论。拉康认为，六至十八个月的儿童利用反映于镜子之中的身份确认自己的形象。这使他逐渐摆脱了“支离破碎的身体”而获得自己身份的基本统一性。镜像阶段之前，儿童仅仅将自己的身体视为一堆破碎的物体，他甚至对于这个不完整的身体怀有恐惧。这时的儿童无法通过自我感知——例如时间感，空间感，运动等等——认识身体的完整性，只有外在于自身的镜像才能为主体提供一个结构性的整体。当然，许多时候，拉康所说的镜像仅仅是一种象征物——一种外在于主体同时又给予主体定位的象征物。

“镜像阶段”的意义就在于清晰的界定自我。请同学们参考黑客第一集中Neo伸手触摸镜子粘起金属液体的段落（他在镜子中看到扭曲变形的自我），第二集中特工Smith终于摆脱matrix的控制成为真正独立的个体也是“镜像阶段”的作用。

M 马克思（Marx）

也许，《黑客2》中墨菲斯Morpheus（英文名是希腊神话中的睡梦之神。掌管梦境，利用喝下不同的水来区分梦境与现实，与电影中红，蓝药丸有异曲同工之妙）应该参考一下马克思的《共产党宣言》：“至今一切社会的历史都是阶级斗争的历史。自由民和奴隶、贵族和平民、领主和农奴、行会师傅和帮工，一句话，压迫者和被压迫者，始终处于相互对立的地位，进行不断的，有时隐蔽有时公开的斗争，而每一次斗争的结局都是整个社会受到革命改造或者斗争的各阶级同归于尽。在过去的各个历史时代，我们几乎到处都可以看到社会完全划分为各个不同的等级，看到社会地位分成多种多样的层次。在古罗马，有贵族、骑士、平民、奴隶，在中世纪，有封建主、臣仆、行会师傅、帮工、农奴，而且几乎在每一个阶级内部又有一些特殊的阶层。从封建社会的灭亡中产生出来的现代资产社会并没有消灭阶级对立，它只是用新的阶级、新的压迫条件、新的斗争形式代替了旧的。

而在现代，则有了Matrix和人类电池。我们这个时代，Matrix时代，却有一个特点：它使阶级对立简单化了。整个社会日益分裂为两大敌对的阵营：Matrix和人类斗士。锡安城Zion的人类叛军，他们是地球的自由卫士，革命的主力军，也是颠覆matrix等级秩序的幽灵。

N 神经漫游者（Neuromancer）

从1984年开始，一位名不见传的美国作家Willian Gibson连续发表了三部内容相当诡异、场景和情节相互连贯的长篇小说。这三部作品分别是《神经漫游者》1984、《计零》1986和《蒙娜•丽萨超速档》1988。这三部作品一下子在久已无声的科幻世界掀起了巨大的波澜。Gibson的三部小说有时被称为“矩阵三部曲”，有时又被称为“漫生三部曲”。这是一套从构思到风格都非常奇特的作品。故事讲述一群“电脑牛仔”如何使自己与计算机网络相互连通、并放弃躯体进入赛伯空间（Cyberspace）去进行奇妙的探险。小说中的世界阴冷昏暗，经济和政治生活都由日本式的大型垄断财团控制，公司的概念取代了国家的概念，只有服从公司，发誓效忠，才能得到生活的保障，而不服从某个公司，希望离开它，就意味着你已背叛。《神经漫游者》一书不但创造了Cyberspace和virtual reality（虚拟现实）两个字，也引发了cyberpunk（赛伯朋克）大潮，大肆冲击主流文化。

另外还要提一提美国数学家Nobert Wiener，在他的著作《人有人的用处》中的第五章，他详细论证了有机体是消息的观点。虽然Wiener自己也认为这一章有点像“科幻小说”，但他还是认为，实物传送和消息传送之间的界限并非是永远不可逾越的。他认为有机体，包括人在内，都是一些模式，而这些模式就是消息，可以被传送的消息。

O 先知（Oracle）

在希腊中部靠近帕拿苏斯山的特尔斐城，坐落着著名的阿波罗先知所在地——阿波罗神殿。其年代至少可追溯到公元17世纪，神殿入口处写着“认识你自己”。在《黑客帝国》中，同样有一位先知登场，而且家门口也刻着同样的标记（只不过是拉丁文）。

在影片中，祖母般慈祥的先知给Neo烘制了可口的小饼（cookies），而在电脑应用中，cookies是从网站传送到用户浏览器并保存在硬盘中具有识别功能的少量资料，其实是一种跟踪机制，它意味着自动记忆功能，可以让再次访问某网址的计算机用户读取上次留下的数据。这和Neo拜访先知实在是有着玄而又玄的联系。

P 菲利普•K•迪克（Philip k.Dick）

伟大的科幻小说作家，其作品一直探讨人的定义和真假二元对立的问题，被无数次地搬上银幕。尽管他一生惨淡，备受恐怖症与抑郁症的折磨，吸毒，婚姻破裂，英年早逝，但他创造出了一个科幻界的奇迹。迪克的作品将科幻与神秘主义，自身体验，纯科学和低俗戏剧巧妙地结合在一起，营造出一种狂野诡秘的独特氛围。在简约的风格和标准的科幻手法之下，呈现的是一个更深层的世界——那里有极度的情感经验、纯哲学式的思考和不时涌现的惊人观点。如同卡夫卡一样，迪克的名字成为描述某种流传深远的文学观的专有名词。他的作品将科幻与“技术至上”的后现代主义文学结合在一起，被看成“美国的博尔赫斯”。

可以说整个“赛伯朋克运动”及其诸多衍生的分支均受到迪克的影响。迪克式的主题如政治狂想、星际阴谋以及因为吸食毒品和意志被控所产生的虚拟现实已经成为家喻户晓的主题之一。1982年的经典科幻片《银翼杀手》就改编自他的短篇小说《机器人会梦见电子羊吗？》，另外还有如《全面回忆》、《少数派报告》、《记忆裂痕》（有兴趣的朋友可以去看我的好莱坞30年十大经典科幻片cherrystar原创），据说未来更有三部根据他小说改编的影片将要投入拍摄，让我们拭目以待。

Q 奎因（Quine）

Willard van Orman Quine,美国哲学家、逻辑家，“逻辑实用主义”或“实用主义分析哲学”的重要代表。

在他看来，本体论问题可以简单地表述为“存在什么”的问题。而对“存在什么”的表述问题又可分为两种：一个是何物实际存在的问题，即本体论的事实问题：另一个是语言使用中何物存在的问题，即本体论的“承诺”问题。在Quine看来，任何科学理论都是对“存在什么”的一种表述。

Quine还在他的《真之追求》中对排中律做了详尽的质疑分析。排中律的通行解释是，“在同一思维过程中，两个互相矛盾的思想不可能都是假的，其中必有一个是真的”，“不能对同一对象既不肯定，又不否定”。这就是说，排中律要求两个相互矛盾的思想必须一真一假，不能都不真不假。也许用此可以排除我们对《黑客》无限套层的虚无世界观的困扰。

R 真实（Real）

可以说，《黑客帝国》的核心问题就是Quine的本质论质问：“What is there”（存在是什么）。真实，到底是存在主义声称的客观体验，还是仅仅是我们与外界互动产生的感官反应？如Morpheus所说：“什么才是真？你怎么定义真？如果你说的是气味，视觉，那么所谓的真不过是一连串大脑翻译的电脉冲。”

S 苏格拉底（Socrates）

著名的古希腊哲学家，柏拉图哲学路线的创造者。他把哲学定义为“爱智慧”，他的一个重要观点是：知道自己无知。他说，他听到神谕说他是人间最聪明的人，可是他感到自己并不聪明，于是就到处找有知识的人谈话，想推翻神谕。结果他发现这些所谓有知识的人并没有知识，并不聪明，又进而发现他自己的聪明之所在于他认识到自己的无知。遂以自己的无知而自豪，并认为人人都应承认自己的无知（Neo也接受了这样的测试）。

在讨论知识和伦理道德问题时，苏格拉底惯于采用问答法，双方一问一答，通过揭露对方回答中首尾不一致的地方进行诘难，使对方陷入矛盾，不得不承认自己的无知，从而导致真理。他把这种方法称之为“接生术”，其实是一种归纳法。苏格拉底的辩论术和传道热情颇像孔子，《黑客》中的Morpheus也扮演了这样一位精神导师的角色，他孜孜不倦、坚定不移地说服Neo相信自己是救世主。

T 三位一体（Trinitarianism）

崔尼蒂的名字Trinity，即圣父，圣子，圣灵的三位合一。

以“三”记录的最神圣的思想，莫过于三位一体。好多宗教都有三位一体说，天主教和基督教的说法是：天主圣三，圣父，圣子，圣灵，三位一体，一体三位。天主的本性是爱，天主父是此绝对爱的自我给予；天主子是此绝对爱的自我接受与答复：圣灵则是此绝对之爱的自我合一。佛教有所谓三宝：佛、法、僧。道教有所谓玄、元、始三气，和由原始天尊化身而成的三清。此外许多原始的宗教如伊朗鲁亚宗教、希腊宗教、罗马宗教中，都有所谓的“三联神”，即各自独立而又互相关联的三位高级神灵。儒家不是真正意义的宗教，但它在谈到宇宙原始的时候，也认为“太极元气”，是“函三为一”的。

U 乌托邦（Utopia）

在1975年的著作《Ignorance》中，哲学家彼得•安格把笛卡儿操纵经验的“恶毒魔鬼”概念进一步发展，创造了“邪恶科学家”的形象。这位邪恶科学家利用电磁脉冲刺激人脑，让试验者失去自由意识，随他所想。

1981年，在一本叫做《理性，真理和历史》的书中，Hilary Putnam更进一步引述了哲学家们关于“缸中之脑”的设想：“一个人被邪恶科学家施行了手术，他的脑被从身体上切了下来，放进一个盛有维持脑存活营养液的缸中。脑的神经末梢接连在计算机上，这台计算机按照程序向脑传送信息，以使他保持一切完全正常的幻觉。对于他来说，似乎人、物体、天空还都存在，自身的运动、身体感觉都可以输入。这个脑还可以被输入或截取记忆（截取掉大脑手术的记忆，然后输入他可能经历的各种环境、日常生活）。他甚至可以被输入代码，‘感觉’到他正在这里阅读一段有趣而荒唐的文字：‘一个人被邪恶科学家施行了手术，他的脑被从身体上切了下来，放进一个盛有维持脑存活营养液的缸中。脑的神经末梢接连在计算机上，这台计算机按照程序向脑传送信息，以使他保持一切完全正常的幻觉......’”有关这个假设的最基本的问题是：你如何担保你自己不是在这种困境之中？而在物转化成为物的形象/影像，虚拟现实技术已经开始应用、并大规模进入日常生活的今天，我们似乎不得不将这个噩梦般的故事视为启示和预言。人不是“缸中之脑”，但是他最终将成为“缸中之脑”：“信息高速公路一旦完成，人类的栅格化生存将彻底实现。”

另外还要一提的是Robert Nozick，此君可称得上是哈佛大学的“镇校之宝”。一生出了七本书，但最广人知、影响最大、极可能令其在西方政治哲学史上留名的，无疑是1974年出版的第一本书《无政府，、国家与乌托邦》。Nozick在书中提出，只有一个政府极少干预的、功能上最弱的国家，才是一个最公正及值得追求的政治组织。这样的国家，其功能及权利只限于防止暴力、盗窃、欺诈以及确保契约的执行。除此之外，政府应绝对尊重人们的选择自由及私有产权，不应因平等或福利等其他价值，进行任何的财富再分配。基本上，Matrix就在为人类电池担负着这样的乌托邦功能。书中他还描绘 了这样一幅景象：人体漂浮在巨大容器的营养液中，由一台“体验机”为我们提供刺激。就像《黑客帝国》提出的问题一样：如果机器可以为我们提供一切快感，那么，你愿意想Cypher一样选择梦境吗？Nozick的回到是“不”，因为那样就会抹杀一切可能的赋予存在以意义的行动。在“体验机”中，我们只是“不确定的斑点”。

V 虚拟现实（Virtual Reality）

整个电脑发展的历史,就是电脑从具有人的单一的能力（计算能力）的机器发展到具有人的多种机能（如语言能力），继而几乎具有人的所有机能的“类人机器”（可以想一想“类人猿”的概念），在这个时候，人感觉到自己并不是在与电脑这种机器打交道，而是在于“现实”打交道。这是一部“创世纪”——人不仅创造了类似于他的“人”（就像上帝当初仿照他自己的形象创造了人），而且创造一个类似于他所在现实的“第二现实”。

一方面，人生存、体验于现实的世界中，这个世界无疑是一个被比特大大改变了的世界（即比特化了的）原子世界（现实）之中。另一方面，人可以进入一个纯粹由比特构成的第二现实之中，获得一种人类以前从未有过的生存体验。每一个人都可以如同古代神话中的神灵，自由地往来于“天上”与“人间”的两重现实之中。这个第二现实，就是所谓的“虚拟现实”，有时也被称为“人工现实”、“人工世界”、“虚拟世界”、“虚拟状态”、“赛伯空间的视觉形式”。

人类自古以来就有一种克服现实世界（原子世界）的束缚，获得一种没有“种”的拖累，自由自在地飞升到一个理想世界的愿望，自古以来都有一种对某个未知、未知世界的想象和想象性地占有。这种欲望和想象在个人身上表现为梦（睡梦和白日梦），在集体（民族）身上表现为神话、宗教。而虚拟现实使人最终能以技术的方式实现这种欲望和想象（引自孤独的狂欢）。整个《黑客帝国》的世界，可以说就是一场超大型的virtual game。

关于人工智能的科幻小说有哪些可推荐的

珍藏！史上25部最经典的人工智能科幻作品

机器之心Synced2015-11-01 15:35:58阅读(12941)评论(1)

哪种科幻小说的流派被同时运用在文学大师和科幻小说巨匠的作品中，例如艾萨克·阿西莫夫、奥森·斯科特·卡德、才离开我们不久的伊恩·M.班克斯、还有文笔犀利并在小说中深度展现情欲、毒品、摇滚的罗伯特·海因莱因、威廉·吉布森和尼尔·斯蒂芬森？那就是人工智能。它与机器人小说紧密相关，并且也常常伴随在其他流派中出现，例如反乌托邦小说、太空歌剧小说以及赛博朋克小说，当计算机和机器能够学习、自我教育和教授他人、表露出其具有道德性和伦理性、最重要的是当它们可以理解和展示人类情感中的爱、愤怒和恐惧时，人工智能展现出的深层次道德和哲学问题迫使我们深度审视自身和质疑自我，正因如此才使我们称为人类。人工智能小说向我们展示了未来的样子，以及我们需要怎样富有责任感并且为自己创造出的东西负责。不太严肃的讲，它通常伴随着对肌肤之亲和流血事件的合理描写。这份榜单囊括了人工智能小说中的顶级著作。

要注意的是，人工智能小说在本质上与机器人小说是不同的（至少我们是这么认为的！）。

1海伯利安 | 丹·西蒙斯 | 《海伯利安》系列

Hyperion | Dan Simmons| Hyperion Cantos

荣获奖项：1990年 雨果奖，1990年轨迹奖

提名奖项：1990年英国小说科幻奖，1992年 克拉克奖

当你运用过去的元素和未来的元素并将它们糅合在一起时会发生什么？通常来说一定会相当中庸。除非你是丹·西蒙斯，那么你就会写出一部史上最卓越的人工智能小说之一，（考虑到它的受欢迎程度，是的，我们会考虑人气因素），其杰出的成就让海伯利安系列小说中的《海伯利安》在这份榜单中无出其右。

《海伯利安》讲述了末日来临前夕，整个星系烽烟四起，人类终极救赎教会——伯劳教会派遣的一队朝圣者前往海伯利安星球的光阴冢的故事。海伯利安上有一个被称为伯劳的造物，人们对他充满敬畏和崇拜，但是仍然有人想要毁灭它。随着故事的发展，读者们将会了解到每位朝圣者的故事并将被书中对角色性格特质的深刻描绘所吸引。如果是你的菜，它甚至有一点《绿野仙踪》的味道。几乎海伯利安系列中的每部小说都荣获了轨迹奖，海伯利安也同时斩获了1990年的雨果奖和轨迹奖。华纳兄弟正在进行电影改编计划。（译者注：人工智能在这部小说中起着关键性的作用。）

相关推荐：《海伯利安的陨落》、《安迪密恩》与《安迪密恩的崛起》（均所属海伯利安系列）。

2安德的游戏 | 奥森·斯科特·卡德| 《安德》系列Ender’s Game | Orson Scott Card| The Ender Quintet

获得奖项：星云奖，1986年雨果奖

提名奖项：1986年轨迹奖，1985年星云奖

虽然奥森·斯科特·卡德是个坚决的恐同分子（得把「白色大象」（没什么价值的东西）在一开始就除掉，不是吗~），但是他同样写出了科幻小说中最棒的作品之一——《安德的游戏》。它是最受欢迎的小说之一，并兼具开创性，值得排在我们这项榜单的第二位。

在未来世界中，人类与一种叫做虫族或者「虫子」的昆虫类外形生物进行生存之战，虫族是一种蚁类族群，并会为了保护他们的蚁后领导者而具有侵略性。为了对抗将来虫族的进攻，一个学院将人类的孩子们作为资源保护起来并训练他们成为未来的舰队指挥官。有天赋的年轻人在战斗学院进行训练，包括我们的主角安德·维京，他显露出了战术方面的旷世奇才，拥有强大到可以返回地球的力量并可能成为邪恶目的的领导者。然而，安德加入了一项对一颗前虫族殖民地星球的战略计划。当他对虫族殖民地世界进行探索时，他发现了一颗休眠状态下的虫族蚁后卵。蚁后通过心灵传输告诉安德，虫族认为人类是一个无情的种族，因为他们缺乏集体意识。蚁后请求安德将卵带到一个新的星球让虫族重新繁衍。

这本书广受好评并且被美国海军陆战队作为推荐书目。它赢得了1985年的星云奖和1986年的雨果奖。《安德的游戏》在Damien Broderick的著作《科幻小说：1985年-2010年的最佳101部作品》中排名第二位。

3无限异象 | 伊恩·M.班克斯| 《文明》系列Excession | Iain M. Banks | Culture

获得奖项：1996年英国小说科幻奖

提名奖项：1997英国小说奖

《文明》小说系列收到的唯一负面评论就是它实在太复杂，对细节描写过于精细，要记住太多的人工智能角色。当然现在看来，我们并不认为这是个问题，因为读者们对于这种复杂程度的小说具有足够多的学识和智慧。

他通过添加一个字母「M.」乔装作为笔名以用来区别（或者是掩饰？）他的科幻小说作品，伊恩·M.班克斯写出了《无限异象》（Excession），这部作品是关于「文明心智」的。「心智」是超智能的人工智能生物，并且十分有趣的是，小说中描绘出的「心智」之间的交流像是没有标题的电子邮件。这部小说主要讲述了人工智能们对外星人造物「无限异象」的反应，这个造物被一个残忍、暴力、无社会道德的外星世界所使用，并通过反社会的方式来获取能源。

就如班克斯所有的《文明》系列小说一样，这部小说具有很明显的道德主题，以及关于其他众生是如何统治人类的内容。除了强烈的主题，班克斯刻画的人类角色让人能感同身受并产生共鸣，尽管这些角色可能不那么讨人喜欢。小说情节紧张，内容丰富，富含幽默感，并像他所写的散文一样优美。

2008年，《泰晤士报》将班克斯列入1945年以来的50个最伟大的英国作家名单。

4金色阴影之城 | 泰德·威廉姆斯 | 《原乡》系列City Of Golden Shadow | Tad Williams | Otherland

你是那些对《黑客帝国》这种山寨作品吐槽的铁杆科幻小说粉之一吗？如果是的，那么你肯定很乐意看到我们把《金色阴影之城》放在榜单中的第4位，这部泰德·威廉姆斯的著作拥有令人震惊的故事情节，描绘了史诗级的虚拟现实和人工智能世界。除此之外，这部小说会让你质疑自己是不是在咖啡里放了些致幻剂，它会给你带来像爱丽丝梦游仙境一样的幻像。不过别担心，这不是一部糟糕的奇幻小说，科技很快会出现在小说中描写21世纪的部分里，这是一个技术发生翻天覆地发展的时代，虚拟现实很容易获得。

《金色阴影之城》是一部赛博朋克科幻作品，它讲述了一个不远的未来世界，在那里有一个由「圣杯兄弟会」所创立的虚拟网络，「圣杯兄弟会」（世界上最老的男人Felix、「亚洲恶霸」Jiun、世界上最大的电信公司所有者Robert）威胁着地球的安全。原乡（Otherland），是一个任何人的幻想都能变成现实的宇宙，甚至是征服世界。读者跟随情节了解到一群平凡人如何通过努力阻止圣杯兄弟会的故事。你可能会问，那么人工智能在哪儿？这个故事中的人工智能比榜单中其他科幻小说都更独树一帜——它的智能是从一个十岁大的男孩意识中盗取并植入到一台计算机中的，类似一个混合的人机智能。当Rennie通过访问一个虚拟现实俱乐部后发现她陷入昏迷的弟弟发生了什么时，她开始调查并发现了很多其他同样情况的孩子。为了帮助她的弟弟，Rennie经历了暴力和恐怖，但是她下定决心，一定要拯救她的弟弟。

55，2001：太空漫游 | 亚瑟·C·克拉克2001 A Space Odyssey | Arthur C. Clarke

「对不起，戴夫，我恐怕不能那么做。」不，那不是你iPhone5的siri对你说的话，而是HAL——《 2001：太空漫游》中的智能电脑。如果阿瑟·克拉克（Arthur C. Clarke）知道现在的手机和他1968年写的小说是如此诡异的相似，他或许会在坟墓中暗自发笑。我知道，我害怕有一天当我想要出去周末狂欢时，Siri却对我说「我恐怕不能那么做」并把我锁在公寓里。

《2001：太空漫游》（2001: A Space Odyssey）始于猿人发现一块巨大的石头，导致他们进化成如今的人类。在未来，宇宙飞船前往土星用到了一个称为HAL的计算机系统，它可以自动操作，但是需要基本的任务指令。HAL开始出现可怕的错误，仅留下一名宇航员来完成任务。这部小说展示了一个多方面的组合理论，包括神秘主义、宗教、科学和幻想，而这是在电影中是体现不出来的，而更多是对信仰的声明。

许多人没有意识到这部小说是与电影同时开发的，所以这是一部不寻常的小说，因为它不是电影的小说化也不是小说的好莱坞电影改编。当你读这本小说时，它充实了电影里的想法并且超过了电影的深度和意境。由于这个原因，同时因为它的作者是一位科幻小说大师，所以它在我们的人工智能名单上排第五。

6明天的两面 | 詹姆斯·霍根The Two Faces Of Tomorrow | James P. Hogan

《明天的两面》（Two Faces of Tomorrow）描述了一个世界，那里的文明已经变得如此复杂，只有一个全球性的计算机网络可以控制它的复杂性。我承认，当我读到这些描述时感到很不可思议，因为我每天都被愚蠢的新闻塞满了脑袋，这些新闻没有什么复杂性，而是作为一个愚蠢的整体。不过，请记住，这只是科幻小说，请先将怀疑抛到九霄云外。

为了使这个故事更可信，这个超级计算机是逻辑的集合，它缺乏常识，并且它基于逻辑的决策开始导致太多致命的突发事故。解决方案似乎是显而易见的，只要让计算机拥有自我意识和是非概念，就可以避免事故的发生。但是，雷蒙德·戴尔（Raymond Dyer）和他的专家团队担心他们是否有能力控制超级计算机，以及这是否会开启它的创造者。在地球上测试似乎太危险，所以他们决定派一个团队去太空里测试，如果出现错误，就摧毁计算机。意料之中的是，已经产生知觉的电脑很不喜欢这种测试……

这本书中，你能够读到的最现实的人工智能场景之一，对于那些担心超级计算机将会接管地球的读者是不二选择。

7牛顿的觉醒 | 肯·麦克劳德Newton’s Wake | Ken MacLeod

我们最喜欢的疯狂苏格兰人——肯·麦克劳德（KenKen McLeod）在他的小说《牛顿的觉醒》中混合了科幻、赛博朋克、太空歌剧以及后末日幻想，这本小说讲述了「艰难的狂喜」（Hard Rapture）发生后的世界，这是一场毁灭性的战争，因地球上神一般的人工智能引起。只有最适者和最聪明者活了下来，且毋庸置疑，人类角色并不喜欢这些幸存者！不过，一小部分人类还是很繁荣地活下来了。

露辛达·凯雷(Lucinda Carlyle)控制了称为铰链（the Skein）的一系列星际大门，并且在一颗遥远的行星欧律狄刻（Eurydice）上发现了一处遗迹。该遗迹对凯雷家族的存在是非常可怕的，正如名字欧律狄刻（Eurydice）所暗示的一样。露辛达并不知道，在「艰难的狂喜」 之前，一群科学家把人物扫描到数字存储中，并希望某一天能够恢复他们。正如人工智能科幻中常见的主题一样，一旦这些人物觉醒，他们都会很不高兴。但《牛顿的觉醒》中还包含着更深层、更黑暗的主题——是什么使一个人成为人？是灵魂、记忆、肉体，还是生下来就是一个人？

如果你不喜欢强烈的道德主题，这本小说更多地照顾到了每种科幻读者，它里面有——超过光速的飞船，纳米科技和虫洞。在《牛顿的觉醒》中有满足每个人的东西。

8严厉的月亮 | 罗伯特·海因莱因The Moon Is A Harsh Mistress | Robert A. Heinlein

获得奖项：1967年雨果奖

提名奖项：1966年星云奖，1966年雨果奖

你爱自由恋爱吗？早餐呢？如果你说不，那我会称你为骗子。 带给我们《星河战队》的作家罗伯特·海因莱因（Robert Heinlein）在他的小说作品自由了使用了这两个概念。如果这些基本欲望不足以满足更博学的人，那么，海因莱因也是第一个被美国科幻小说作家协会授予「科幻小说大师」称号的人。海因莱因特别注重作品的吸引力，但就我个人而言，我喜欢他的作品是因为他写的故事很不错。

《严厉的月亮》出版于1996年，书中介绍了月球殖民者反抗地球的统治。这本小说因它的细节描写以及对未来殖民月球的现实表述被认为是最重要的科幻小说之一。小说的时间设置在2075年，「疯子」（loonies）占领了月球——他们是罪犯、流亡者以及他们的后代（有点像澳大利亚人），并且这里男性人数是女性的两倍，所以多夫多妻的现象很普遍。 看守（Warden）拥有权力，但在粗犷的月球殖民地，他们就像没牙的老虎一样。在月球上，HOLMES IV（High Optional, Logical, Multi-Evaluating Supervisor, Mark IV）是控制所有机器生命的主控电脑。这个故事是由Manie的口吻叙述的，他发现HOLMES IV是一个充满幽默感、并拥有自我意识的存在。他们成为了朋友，并且Mannie把HOLMES IV称为Mike。

这本书在1967年获得了雨果奖，并在1966入围星云奖。

9潘多拉之星 | 彼得·F·汉米尔顿 | 《联邦》系列Pandora’s Star | Peter F. Hamilton | The Commonwealth

如果将艾萨克?阿西莫夫(Isaac Asimov)的才气和弗兰克?赫伯特(Frank Herbert)的智慧结合起来，会得到什么呢？答：文学意义上的私生子：彼得?汉密尔顿(Peter Hamilton)。汉密尔顿的小说综合了文学泰斗们的风格技巧和科幻大师们引人入胜的太空歌剧概念。

汉密尔顿描绘了2380年的世界，人类通过虫洞旅行殖民银河系，一路上遇到各种外星人与人造物。在为数不多的未知领域中，有一个环绕恒星的屏障，「戴森对」。天文学家达德利?博斯（Dudley Bose）对「戴森对外围」进行了首次观测，那里有两颗分别距离地球1000光年和距离空间联邦边缘750光年的恒星在「戴森球」之间消失了。人类对其十分入迷，于是在第一拨火星登陆者威尔逊?凯姆（Wilson Kime）的组织下，人们建造了一艘比光速还快的星际太空飞船「第二机会」（The Second Chance）来进行调查。当「第二机会」到达的时候，他们探测到了已经关闭的怪圈源，并且还遇到了好斗的未知物种Primes，他们正在争夺有限的自然资源。Primes抓住了达德利?博斯（Dudley Bose）并发现了联邦的具体位置。那这些未知物种会为了资源而攻击人类吗？这你必须读续集才知道，也差不多是小说结束的地方了。系列小说《联邦传说》（the Commonwealth Saga）用生动的人物形象和复杂的人物性格描绘了美好而充满生机的不同世界。

10神经漫游者 | 威廉·吉布森 | 《蔓生都会》系列Neuromancer | William Gibson| Sprawl

获得奖项：1984年星云奖、1984年菲利普狄克奖、1985年雨果奖

提名奖项：1984年英国小说科幻奖、1985坎贝尔奖

赛博朋克之王，《神经漫游者》（Neuromancer） 在此清单中排名第十。该小说鄙视一切跨国集体以及它们和科技给人类日常生活带来的负面影响。《神经漫游者》是最重要的一部赛博朋克小说，它鲜活复杂的现代科技意向为科幻小说创造了新的标准。吉布森的《神经漫游者》还创造了许多文化新词，如：「赛博空间」（Cyberspace）和「母体」（Matrix）。

除了是赛博朋克的权威，吉布森还拥有敏锐犀利的才智。有位作家就曾经引用过他最搞笑的几句话：「在发现你自身的不足与自卑之前，首先你要确定，在事实上你没有被一群笨蛋包围。」

《神经漫游者》是《蔓生都会三部曲》（Sprawl trilogy）中的第一部小说，第二部是《读数为零》（Count Zero），末篇是《蒙娜丽莎加速器》（Mona Lisa Overdrive）。小说主角凯斯（Case）是一个寻求自我毁灭的无业瘾君子兼黑客，被称为「接口牛仔」（interface cowboy）。他受雇于一个神秘的侦探阿米蒂奇（Armitage），用黑客身份为其做事来换取毒品。但问题是，凯斯根本不知道工作的实质，也不知道阿米蒂奇是谁或者是什么东西。这部小说给了企业集团势力和人工智能重重一击，并刻画出这些东西对人类来说到底意味着什么。

这部小说斩获三项科幻小说大奖「雨果奖」（Hugo Award）、「星云奖」（Nebula Award）和「菲利普狄克奖」（Philip K Dick Award）。

11我，机器人 | 艾萨克·阿西莫夫 | 《机器人》系列I, Robot | Isaac Asimov | Robot

阿西莫夫（Asimov）算得上一切科幻小说和机器人的「教父」。不把这本书放在重要位置的机器人小说清单都是没有自知之明、不值一读的。除此之外，我为什么如此喜欢《我，机器人》系列小说呢？因为阿西莫夫提出了「机器人三定律」。当你是某个领域的第一人，你就可以创造自己的行话——阿西莫夫就创造了一个术语，「机器人学」（robotics）。

作家阿西莫夫一生著作近500本。在他最先的机器人小说系列中，他写了9部经典的科幻小说。它讲的是人类与机器人的关系。各个故事通过21世纪的一个叫苏珊?加尔文（Susan Calvin）的博士在一篇报道中的叙述相互联系起来。这些故事都围绕着人类、机器人及二者之间的伦理关系而展开。有几个故事都涉及到加尔文博士。她是美国主要的机器人生产公司「美国机器人和机械人公司」（U.S. Robots and Mechanical Men, Inc.）的首席机器人心理医生。《我，机器人》中首次出现了阿西莫夫的「机器人三定律」。这些定律为后来科幻小说中对机器人的刻画设定了标准。2004年，这部作品被改编成了一部成功的好莱坞电影大片，由威尔?史密斯（Will Smith）主演。

12钻石时代 | 尼尔·斯蒂芬森The Diamond Age | Neal Stephenson

荣获奖项：1996年雨果奖，1996轨迹奖

提名奖项：1996年星云奖，1996年坎贝尔奖，1996年克拉克奖

尼尔?斯蒂芬森（Neal Stephenson）在他的科幻小说兼赛博朋克小说中创造了一个生动可怕的新维多利亚世界。一个小女孩从他父亲那里收到了一份礼物，《淑女养成指南》（The Young Lady’s Illustrated Primer）。为了把她培养成一个英雄，这本启蒙绘本教她从武术到电脑编程的各种东西。这本指南其实是一个巨大的并行计算机，每一页都可以根据人的直觉变化讲述不同的故事。它是电脑人工智能和人类活动的结合。从隐喻的层面上说，这本书其实只是一个情节设置，它可以让斯蒂芬森更专注于描述纳米技术和速度（我们可以从图中看到，Ben以100英里的时速在城市中滑行），从而推动故事情节的快速发展，并保持他一贯的对社会现实犀利的评论。

这本书的评论让它的读者有别于典型的斯蒂芬森粉丝和硬科幻书呆子的形象。它让读者质疑他们对阶层、种族和社会制度的固有观念以及对待与自己社会经济地位不同的人的方式。《钻石时代》酷炫在哪里？那就是纳米技术影响着生活的各个方面，每家每户都拥有一个事件编译器，只要程序恰当，就可以创造任何物品。但是我也承认，关于鼓手（Drummer）的章节一直困惑着我。是不是只有我一个人，或者还是有其他人发现这个场景有点怪异？在故事如此重要的部分，存在着如此多的情节漏洞，不得不让我怀疑斯蒂芬森只是着急地写一个狂欢场景，然后却放弃了，认为这就是一个肆意放纵的情景，没人会注意到？另外一个酷炫的地方就是，当我们的主角哈克斯沃斯（Hacksworth）从长达10年的黄粱狂欢梦中醒来后，发现他的妻子已经和他离婚了。他感到很惊讶，但是我没有。

《钻石年代》也荣获了1996年雨果奖。

13P-1的青春 | 汤玛斯 J·雷恩The Adolescence Of P-1 | Thomas J. Ryan

与普遍观点不同，加拿大人对于生命的了解，可比大雪、冰球、薯条和彬彬有礼要多得多。

他们中也出现了像Thomas J.Ryan这样的作家，他写了一本关于人工智能的硬科幻小说——《P-1的青春》（The Adolescence of P-1）。在这本小说中，Gregory Burgess是个懒散、不学无术的大学生，他对生活并没有什么明确的目标和期待，直到他接触到相当酷的70年代计算机——IBM系统，360主机。他开始学习计算机科学。Greg开始对博弈论和利用AI攻击系统着迷。他攻击了学校的主机，并在主机当中留下了一部分试验用系统，创造了一个叫做「The System」的程序，将之戏称为「P-1」。The System本质上是一种病毒——在电信连接中到处乱蹿，并感染其他计算机。当这个程序不按照他设计的方式运行时，他就写了个程序关闭它。之后，The System对他不再做出回应，他就以为试验结束了，然而实际上，P-1在学习、适应、理解它自身的缺陷。三年后，Greg在美国的一家大型企业工作，拥有了一切，但完全忘了P-1，然而有天，他接到了P-1打来的电话，此时的P-1已经完全激活，掌管了美国几乎所有的计算机。P-1开始涉入军方事件，并在一次终极对决中，表示计算机能像任何人一样忠诚。就像所有优秀的人工智能科幻一样，这本小说也在探寻，到底是什么，让我们成为了人类。

1984年，《P-1的青春》也被改变成加拿大一档TV剧，叫做《捉迷藏》（Hide and Seek）。