本文目录一览：

• 1、魔鬼为什么长角？
• 2、猫和老鼠的电影所有名字和顺序和那年出的
• 3、《猫和老鼠》系列动画背后都有什么不为人知的故事吗？
• 4、动画片《猫和老鼠》的起源和发展史？

魔鬼为什么长角？

在主流意识形态信奉唯物论的我国，哈利波特、指环王为何如此卖座？暗黑破坏神、魔兽世界为什么有这么多人玩？起点上的魔幻小说优秀者诸如《亵渎》为何有如此大的读者群？

虽然长角的恶魔是西方的恶魔，曾经一度质疑过，西方故事的原型对东方人是否有深入的影响，但又一则读者排队买新一集哈利波特的新闻打消了我这个念头。讨论原型本身是一回事，原型的影响是另一回事。

起初以为这个话题会比较容易，但阅读了一些资料之后，发现实在是好深。西方的魔鬼原型伴随上帝原型的出现而出现，随着历史的车轮滚动魔鬼的形象也随之变化，与西方人的政治、文化生活密切相关。这里只能肤浅地谈一小部分。

魔鬼是与上帝对立存在的，上帝是至善的，魔鬼是至恶的，上帝创造了万物，那么至善的上帝为什么要创造至恶的魔鬼？这是宗教学中一个很有名的悖论。抛开悖论本身不管，可以肯定一点，最初的魔鬼是二元对立论的产物。之后魔鬼的衍生变化，也是跟随着这条主线的。

魔鬼在物质上是不存在的，但是有无数的人声称自己看到了魔鬼，那么只能说这些都来自他们的集体潜意识“魔鬼原型”，而这些内心深处的“魔鬼原型”却无时无刻不在影响我们的生活。

曾经有一位欧洲的修道士这样记录他看到的魔鬼“中等身材、一嘴犬牙，鼓胸驼背，穿着肮脏不堪的衣服”，这个魔鬼头上并没有长角，手里也没有拿着三叉戟。但这么一个异形的人，正是当时正派修道士心中的消极形象，相对于“善”它是“恶”的体现。

进入氏族社会后，婚姻制度的确立，是为了防止族内婚，族内争斗。于是人类有了乱伦禁忌、兽交禁忌。随着文明的发展，伴随而来的是进一步的压抑、更多的禁忌，生儿育女作为性以及婚姻的唯一的目地，婚外性行为、同性恋都要遭受道德的谴责。古希腊神话中的农牧、繁殖的神 Pan ，他有人的身体，头上长角，长耳朵，下半身及脚长的像是羊的脚, 性好女色，放纵情欲。基督教一统欧洲，许多异教神的特征都被请到了基督教神话的魔鬼形象中来，如海神波塞冬的三叉戟，以及 Pan 的羊角与羊蹄。山羊是一种繁殖能力极强的动物，在其种群内是没有乱伦禁忌、婚外性行为禁忌的，然而这正是人类所恐惧的。在许多欧洲中世纪审判“女巫”“巫师”的案件中，其常见的罪名就是：“与魔鬼（半兽）性交”“杀死自己的孩子”“乱伦”。人类对于性放荡，反常性行为的恐惧由来已久，而且从未消失过，比如近些年仍有“艾滋病是上帝对人类性放荡的惩罚”之类的说法。

除了较明显的山羊角、蹄之外，魔鬼还经常以其他动物，狼、猫、马、蝙蝠等形象出现，与其说代表了这些动物自身，不如说代表了这些动物在人身上的象征意义，或者说人类自身被文明所压抑的动物性。

国王是神权在人世间的代表，完美的君主复制自完美的上帝，而理想的人理应复制于理想的国王，由此产生一套和谐的社会制度。而魔鬼作为这一切的反面，被民间故事、教廷宣传所描述。最早的魔幻文学带有悲剧、恐怖的色彩，往往与不幸联系在一起。而这种恐惧带来的罪感演化成了道德约束的力量，使得人们进一步压抑自己身上的动物性。在《指环王》中仍然可以看见这样的影子，贪婪的人类想获得魔戒，因为魔戒蕴含了无穷的力量，经不起诱惑获得力量的同时会失去自我，而侏儒男主角却压抑了自己的欲望，战胜了这种诱惑，摆脱了魔鬼的控制，简而言之是弃恶向善。

既然魔鬼可以诱惑人，那么他（她）肯定是有很强的性吸引力的，所以魔鬼也经常以性感的女性形象出现，一句话形容美女的身材叫“魔鬼的身材”。这样的话听起来似乎有更多玩笑、轻松的成分在里头，确实如此，《猫和老鼠》中笨猫jerry在捉到小鸟后，头上会有天使和魔鬼在飞来飞去，天使说：把这可怜的小鸟放了吧；魔鬼则说：把那只鸟吃了！

随着西方文艺复兴、进入资本主义社会，对基督教神学的批判，出现了对魔鬼刮目相看的赞赏态度，人在魔鬼对上帝的反叛中，在魔鬼对自身利益的追求中，看到了自己的影子，对魔鬼的肯定，也就是对神的否定，对人、现实和尘世利益的肯定。弥尔顿的《失乐园》把撒旦描写成了一位叛逆英雄，向万能的上帝发起挑战，虽然被打入地狱却仍然保持着大天使的高傲气质；最后虽然变成了一条丑恶的蛇引诱人类犯下原罪，但至始至终，撒旦的行为都是在其自由意志下完成的。

由加州伯克利大学一批学生开发的，象征网络时代自由黑客精神的免费操作系统FreeBSD其形象代表就是一只可爱的红色小魔鬼。同样，不难理解，当一些人在用魔鬼来比喻自己的时候，其实并不是在强调自己邪恶，而是在强调自己身上叛逆与向往自由的气质。

魔鬼确实象征着欲望，但是随着人们思想的改变，对待魔鬼，不再是一味地控制欲望，压抑自己；而是变地更加轻松、活泼。

荣格的心理学中有一个概念“阴影”。阴影比其他原型更多地容纳人类的动物性，一个人要成为奉公守法的社会成员，就必须驯服其阴影原型中的动物性，一个成功压抑了自己动物性的人，可能突然变地文雅起来，然后他也必须为此付出高昂的代价，削弱了他的自然活力与创造精神，削弱了自己强烈的情感与深邃的直觉，丧失了来源自本能天性的智慧。

对阴影过度的压抑往往招致阴影更强烈的反扑，压抑导致对抗，对抗带来冲突，冲突形成症状。荣格曾经这样委婉地批评过基督教的正邪二元化教义：“世界上没有一种宗教像基督教这样被无辜者的鲜血所玷污，也没有比基督教各民族所进行的战争更为血腥的战争。”

同时，就个人来说，我们往往会将自己的阴影投射到同性身上，一个人与同性关系好坏，很多时候取决于对其自身阴影的接纳程度。

所以与隐藏在我们阴影深处的魔鬼原型友好相处就成了一个很有意思的问题。有人这样描述一些迂腐的知识份子“嫖一次娼，自责三个月”。书读多了的人确实应该让自己更加动物一点。前阵子看宁高宁的《企业人思考笔记 为什么》，有一种莫名的感触，这人说话很痛快，针针见血。成功的企业家，应该是更有灵感与激情的人物。

所谓“男人不坏女人不爱”似乎也是这么一个道理吧。哈哈。

猫和老鼠的电影所有名字和顺序和那年出的

《猫和老鼠：胡桃夹子的传奇（2007）》   百度网盘下载

链接：

?pwd=1234

提取码：1234　

在一座位于城市中央的大剧院内，每个华灯初上的夜晚，剧院内便会响起《胡桃夹子》的旋律，美丽的芭蕾舞演员随着音乐翩翩起舞，曼妙多姿，倾倒众生。在剧院的最远端，小老鼠杰瑞和塔菲（Chantal Strand 配音）每日里准时观看《胡桃夹子》表演，他们欢呼喝彩，乐在其中。可是没有演出的日子如此难熬，杰瑞他们无比落寞。许是上苍知晓了他的心愿，剧院内所有的玩具突然有了生命，杰瑞和塔菲也进入了充满幻想和优美旋律的梦幻国度。剧院外面，白雪皑皑的街头巷尾，野猫之王和他的手下们正自得其乐。杰瑞和玩具们的美食盛筵引来野猫们贪婪的目光。包括汤姆在内的这群暴徒闯了进来，不仅破坏了晚宴，还抓走玩具芭蕾舞小姐。

杰瑞与塔菲由此展开了一段奇幻大冒险……

《猫和老鼠》系列动画背后都有什么不为人知的故事吗？

《猫和老鼠》这部动画片是好多年轻人童年时代的回忆。放学之后，写完作业，在电视上收看一集《猫和老鼠》，一整天的疲惫都会一扫而空。猫和老鼠是一对公认的cp，汤姆猫永远都在追赶着小老鼠杰瑞，这部动画片打破了以往的猫很强总是捉到老鼠的常态，带给我们欢声笑语。这部老少皆宜的动画片背后有着许多不为人知的故事。

①制作很难

在当时的条件下，制作一部动画片是非常不容易的，尤其是那种集数很多的动画片。一级的制作需要花费18个月，即便难度最小的也要经过2到3个月，当时的制作环境也是特别的艰难，光制作班底就一共更替过七次。

②画风、人物设定不一致

不知道大家有没有注意到，《猫和老鼠》这部动画片前后的画风有一些差异。这是因为，这部动画片历经了好几代不同的创作，并且在1962年后，猫和老鼠被设定的更加萌了。

③名字翻译有歧义

《猫和老鼠》的原版官方名称是《汤姆和杰瑞》，即Tom and Jerry，只是在中国大陆被这样翻译了。

④拿奖众多

有7集拿到过奥斯卡最佳动画短片奖，曾经还被奥斯卡提名5次，获得过艾美奖最佳动画短片奖。

《猫和老鼠》的出世是非常不容易的，他的成名也付出了许多幕后人员的汗水，我们需要好好珍惜这部经典的动画片，将经典传承下去。

动画片《猫和老鼠》的起源和发展史？

灰色的大猫，眼里总是闪着机会主义的光芒，弓着腰在一旁等待机会出击。

棕色的小老鼠，总是用挑逗的眼神看你，并且常常在不经意期间玩弄这只大灰猫。

他们的名字就叫做Tom和Jerry，世界上最有名的猫和老鼠，也是最长寿的一对———他们已经整整存活了64年。

当William Denby Hanna和Joseph Roland Barbera制作出这一对活宝的时候，他们大概没有想到他们的贡献有多大。这一对天生的冤家从诞生开始就注定了他们是给世界带来欢笑的。假如你是早晨九点钟就爬起来等待收看动画片的那一代人，那么你必定对我所说的话产生深深的共鸣。假如你不是，那也没有关系，因为Tom和Jerry是不会随着时间而褪色的。相反，他们在时间长河里浸泡越久，他们也会显得越有魅力，你也越会被感动。比起现在那些所谓有深度有意义的意淫动画来说，Tom And Jerry的10分钟片断与其相比倒显得更具光辉。

早期诞生——Hanna-Barbera时代（1940-1958年）

WilliamDanbyHanna生于1910年7月14日。在经济大萧条时期他上了大学，并且学的是建筑学。但是好景不长，经济的窘困使他提前辍学。他的动画天赋让他于1930年在Harman-Ising动画制作室找到了一份工作，并且工作了7年。

另一位制作人JosephRolandBarbera在1911年生于纽约。虽然一直热爱动画，但是他却在美国银行学院学习，并且一开始的工作是一位会计员。和WilliamDanbyHanna一样惨的是，Joseph在经济大萧条时期丢掉了工作。在一家杂志社的漫画栏目工作了一段时间后，他于1932年加入了VanBeurenstudio，在那里，他开始构思Tom和Jerry的故事。Joseph在VanBeurenstudio构思的故事其实主要人物是两个人，两个小丑般的滑稽角色。在未来的《猫与老鼠》故事中，我们仍然能看到早期构思的这种影子。1937年Joseph加入了当时刚刚创立不久的MGM动画部，一开始的工作是脚本设计。而William则作为动画部的最早一批员工，与另一名动画人员WilliamAllen创作一部名叫《CaptainandKids》的动画片。

直到了1938年，William和Joseph开始第一次合作，他们的第一部作品叫《GallopinGals》。1939年，他们再次合作，而这次合作，他们终于制造了一对动画业最有名的角色《TomThecatandJerrythemouse》。此时是1940年2月10日，这部长约9分15秒的《Pussgetstheboot》成为了《猫和老鼠》的第一部动画片。从那时开始，无论是两个创造人还是这对猫鼠，他们再也不能分开。

接下来的18年里，他们共同创作了超过200部Tom和Jerry动画，赢得了7项奥斯卡奖，在1940年，这一对猫鼠与GeneKelly在电影《Anchorsaway》、《Invitationtodance》中一起跳舞，然后又与EstnerWilliams在《Dangerouswhenwet》中跳舞。实际上如果真的付给这一对猫鼠工资的话，他们可能是最有钱的一对动物。当MGM动画部的FredQuimby离开后，他们就成了动画部的两位主任。

艰难时期——Gene Deitch时代（1961-1962年）

就在这一对活宝如日中天的时候，1957年，MGM在没有给予任何提前通知的状况下，解散了动画部，而Joseph和William也失业了，他们带着未完成的草稿与遗憾离开了MGM。那也许是动画史上最黑暗的一段时间。几乎没有任何公司愿意收留他们，他们就如同片中的Tom一样，被主人赶出家门，流浪在街头。“我们没有任何事情做。”若干年后，William回忆说，“事实上，我们已经有了相当不错的片子，但我们很悲观地想到，这些片子也许再也没有人要了。”

在万分危急的时候，William和Joseph做出了一个影响至今的决定：做动画给当时的新兴产业———电视。

在当时来说，电视的影响力远不及现在这样庞大。电视被人们视作电影的附带产业，几乎一切一切的资源全都集中在电影上，而电视只是分享可怜的一杯羹。当时电视台能付给5分钟的卡通的费用只是3000元，而电影则是45000-65000元。我们可以看出，假如不是MGM公司解雇了动画部的所有人员，他们是不屑于投向电视的。而另一个方面来说，电视的迅速普及也让“猫鼠”迅速走向了世界。假如拘泥于电影，说不定Tom和Jerry现在并不为人所知呢。William和Joseph就好像抓住了一根救命稻草一般，死死地攥在手中。而经济上的窘困，让他们不得不考虑如何减少开支并且提高动画的滑稽程度。在这种情况下，有限活动被创造了出来。有限活动指的是“你可以固定人物的身体，但是其他部位要有独立的活动。比如人物眨眼的同时，身体其他部位要保持固定。当胳膊伸出去取东西时，身子是固定的，只有胳膊移动”。这种概念不仅大量减少了动画的重复劳动，并且有了一种出人意料的效果。在现在的动画中，我们仍然可以看到这种概念的运用。

在1960年，愚蠢的MGM公司终于恍然大悟：“原来这一对猫鼠是可以赚大钱的！”他们这时又开始做开《TomandJerry》,但是制作人并不是William和Joseph，而是GeneDeitch。GeneDeitch原来创作过的动画包括CaptainKangaroo和获得奥斯卡奖项的Munro。尽管他是个不错的动画制作人，不过他和他的捷克动画班子却没有延续William和Joseph的辉煌。在1961-1962年内，他们这个班子做了13部TomandJerry系列动画，尽管有一些好的作品，但是总体上并不成功。他们的猫与老鼠形象没有原来那么引人注目，只不过成了万千银幕过客的两位。Tom的小聪明，Jerry的可爱都找不见了，我们所看到的只是猫和老鼠一次次无聊地扔盘子。

幸好他们没有长久制作下去，当他们一年的合约满了后，MGM同样把他们踢了出去。

猫鼠的末路——Chuck Jones时代（1963-1967年）

当另一家愚蠢的公司华纳兄弟关闭了动画部门以后，MGM这时候聪明地出击了，他们成功接纳了ChuckJones这一名世界上最有名的动画大师。ChuckJones曾经为华纳兄弟创造了许多不朽的形象，比如Bunny兔和Daffy鸭！（我一直认为Bunny吃萝卜的动作十分性感。）ChuckJones在进入MGM后，立刻开始收拾前任GeneDeitch留下的烂摊子。他开始重新设计两位主人公的主要形象。对于Tom,他给了它一个更粗更大的眉毛以显示它的凶样，以及那个经常给它带来麻烦的大尾巴。而对于Jarry，Chuck则赋予了它日本式卡通的形象：大眼睛！（有人做过统计，对比William和Joseph时代和ChuckJones时代Jerry眼睛的比例，令人吃惊的是，Jerry的眼睛增大了20%。）以及更大更挺的耳朵。这一切都让Jerry变成了少女心爱的宠物。事实上，Jerry变成了一个芭比。

还有片头的改变，原先的片头被更换成了新片头，而音乐也该变成了丁丁当当响的音乐。那个MGM标志性的开头“狮子吼”被改编成了Tom叫喊。这一切都显得新奇而又有趣。

尽管这一切都显示了新工作组的新作风，但ChuckJones并没有给猫和老鼠带来什么奇迹。ChuckJones的作风是凸显人物的Pose和个性，但是故事线并不强烈。我们经常可以看到这样一种情况，开头是不错的，然后后面则越来薄弱。这在ChuckJones的其他作品中表现不错，可惜的是在猫和老鼠中并没有获得成功。

在制作了34部猫和老鼠的故事后，MGM终于作出了最后的决定：关闭苟延残喘的动画制作组。也许这是因为MGM看不到未来动画短篇市场的潜力，但是我更认为这个决定是因为MGM恨猫和老鼠！

Tom和Jerry终于被尘封在了灰尘的影像图书馆内。

国王的回归——后猫鼠时代（1975至今）

在猫鼠被锁进了图书馆八年之久后，他们的创作人，William和Joseph终于决定再次创作这一对银幕最佳搭档。而他们的对象是SaturdayMorningTelevision（开头我们说的星期六早晨9点钟一代）。

这并不是一个很容易的想法。首先，电视台的负责人是个猫与老鼠的FANS。但是他却告诉William和Joseph，现在的家长们不同了，他们喜欢给孩子们看越来越简单，缺少暴力的动画。而早期的猫鼠动画有些地方过于暴力，比如用各种器物互相敲打对方的头直到大包凸现。所以他提出要在动画中减少猫鼠敌对的现象。

Tom和Jerry也许在私下是不错的朋友，不过这次不同了，在银幕他们也得表示友谊了。于是在后猫鼠时代，我们看到的场面经常是猫鼠携起手来去探险或者坐在沙滩上谈心。在塞尔登的童话《蟋蟀奇遇记》中，我们倒是能看到这一猫鼠联欢场面……

1989年，William和Joseph又给SaturdayMorningTV创作了另一部剧集“TomJerryKids”这也是我们看到的戴帽子的小猫以及更小的老鼠。

2001年3月23日，William在洛杉矶的家中去世，享年90岁。新闻中提到了TheFlintstones,ScoopyDoo以及小熊Yogi，但是没提到TomAndJerry。也许Tom和Jerry真的尘封在了人们的记忆中。

2002年2月23日，ChuckJones逝世，享年89岁。同样，人们提到了他创作的Bunny兔，Buffy鸭，却没有提到他曾经试图延续的TomAndJerry。

也许，那一大一小两个身影真的应该尘封在记忆中了。伴随他们的应该还有musictowatchgirlsby,童话等等一切旧时代的东西，毕竟他们的时代过去了。